今は世界的に有名なJ-ROCKバンド
実際はギターとベースもイントロにはいっていますが、これでわかるかな？
元曲は リトルリチャードのキープ・ア・ノッキン
これ風にドラムが叩き始めたら セッション中に行き詰まってたメンバーが一気にこの曲を仕上げた伝説のイントロ
https://www.youtube.com/watch?v=x04ScYie0yA
譜面周り タブレットスタンド 後付けミニテーブル 神ガジェット！
ミュージシャン必見の革命アイテムで練習効率2倍・ライブが劇的に快適に🔥
ドラマー、ボーカリスト、サックスプレイヤー、ベーシストなどなど
全ミュージシャンの譜面周りをスッキリ整理！
タブレットスタンドに簡単に取り付けられる
サンワダイレクト 後付けテーブルミニテーブル
＆必須周辺グッズを全部公開✨
譜面が散らかってイライラ…演奏中に小物探しで集中切れ…そんな悩みを一掃！
ドラマー目線で厳選した、コスパ最強のアイテムをガッツリレビュー＆セッティング実演。
・譜面＋スマホ・チューニングキー
・イヤホンなどが一箇所にまとまる超便利ミニテーブル
・ライブ本番でもガタつかない安定クランプ取り付け術
・神アイテムばかり
（Shokz骨伝導イヤホン、Apple AirTag、電動ドライバーなど）
この動画1本であなたの音楽練習・ステージ環境が激変！
「これ買うしかない！」ってなるはずです♪
今すぐチェックして、音楽ライフをアップデートしよう！
【タイムスタンプ】
0:00 譜面周りの悩みあるある＆解決のヒント
1:22 メイン神アイテム：後付けミニテーブルの紹介（PEARL PTT-1212 / サンワダイレクト）
4:50 ドラムおすすめガジェット
5;46 骨伝導イヤホン AirTag紹介
6:36 おすすめアプリ
8:31 まとめ
購入リンク
・ドラムねじ回し
・Shokz OpenRun Pro 2 骨伝導イヤホン（ミニがおすすめ）
山添ゆかと（Vo)のラジオ語りでジャズの魅力を紹介！
来週のブラックフライデーの話から
ムーンライトセレナーデを チャーリーヘイデンがやっていて
それをカート・エリングが歌詞をつけてボーカリーズで演奏しています
その話からカート・エリングのエピソードを紹介しました！
ジャンルを問わず、バスドラムの音にスピード感を出したいドラマーへ。 この動画では、テンポ200の4分音符で8小節演奏しながら、バディ・リッチが実践していた「スプリング外し練習法」を紹介します。
バスドラムの音が「速く聴こえる」ためには、単なる速さだけでなく、音の立ち上がりやコントロールが重要です。 スプリングを外すことで得られる感覚の違い、足元の筋力や反応速度の鍛え方、そしてフェザリングにも応用できるアプローチを実演とともに解説します。
ジャズ、ロック、ファンク、フュージョンなど、どんなスタイルでも通用する足元の精度を高めたい方におすすめです。
— サウンド・オブ・ミュージックと反ナチスのメッセージ —
映画『サウンド・オブ・ミュージック』の中で歌われる「エーデルワイス」。 その優しいメロディと可憐な花のイメージから、ただの美しい自然讃歌と思われがちですが、実はこの曲には深い意味が込められています。
ナチスの台頭に揺れるオーストリア。 「エーデルワイス」は、祖国への愛と平和への祈りを静かに、しかし力強く伝える歌なのです。
今週のブログでは、歌詞の一節一節に込められたメッセージを読み解きながら、映画の中でこの曲が果たす役割、そして歴史的背景についても掘り下げていきます。
音楽が語る、言葉以上の想い。 その奥深さに、きっと心を動かされるはずです。
「サウンド・オブ・ミュージック×ジャズの奇跡｜『My Favorite Things』深掘り解説」
昨日の６０分を２０分に感じさせるセットリスト
という題の配信はたくさんの方にご視聴いただけました！ありがとうございます😊
アーカイブはこちらから
https://youtube.com/live/kzhhz4owt5Y
この中でもお話ししていますが
曲のエピソードや時代背景がわかる事で
引き込まれ方が変わったりしますよね！
この邦題「私のお気に入り」は
薔薇の雫とかねこのひげ
これピンとこなくて、、、なんで？っていつも思っていましたが
色いろ深掘りしてみました
なるほど！！ってものが多かったですね！
さすがオスカーハマースタイン２世
天才作詞家ですね
日常のなんでもないもの
でもあったかさや愛情を感じるものを選んでるんですね！
すごい！
この曲はコルトレーンがとりあげたからジャズでスタンダードになりましたが
結構ジャズの演奏には不向きな曲を
素晴らしい手法でジャズアレンジしています
それを受け入れた世代は誰だったのか？などの話もしてます！
ぜひみてくださいね！
ソニーロリンズのサキソフォンコロッサスの名曲
セントトーマスの演奏をドラムでしてみました
セッションでよく演奏されるこの曲ですが
セッションではテーマが１６小節で短いので
大体２回演奏して
ソロを順番に回して後テーマにもどって終わります
全編ラテンで演奏される事が多いです
が、原曲では
サックスのソロが続いた後
ドラムのソロへ
ドラムが５コーラスソロするのですが
途中でスウィングのフィールに切り替えます
それまではスネアのスナッピーを外しているのですが
途中で入れて、ここからスウィングにする
という意思表示がめちゃ聞こえるんですよ
そして、次の人のソロでなく
スウィングビートで熱くなった状態で
再びソニーロリンズが受けてアドリブを熱唱する
そのあとにピアノソロ
その間ずっとスウィングなんですよ
後テーマは１コーラスはスウィングのままで
２回目でラテンに戻ります
ドラムのアプローチも
セクションを無視したり
合わせたり
かなり意思表示がはっきりしていて
とてもクリエイティブです
まあセッションでこの形でやる事は少ないと思いますが
ヘッドアレンジとしてのアイデアとして
めちゃくちゃ大事かと思います
興味をもってしっかり聞き込むことで
自分の音楽感がアップするから
宝探しみたいにいつもCD聴いてます！
アンケートには追加で５０名ほどの方がコメント書いていただけました！
ありがとうございます！
６０分を２０分に思わせるようなセットリスト組み方講座
やってください！
というものもありました！
この文章力すごいですね！
これやってみたいです！
僕がジャズボーカルを好きになった方法や
ボーカリストがこれをするだけでメンバーに好かれる方法
というのは出し惜しみするわけじゃないですが
来週にまわすとして
今週はちょうど演奏が一緒だったので、休憩時間に
名古屋のjazz inn LOVELYの２階の控室で
ピアニストの後藤浩二くんに色々質問した動画をYouTubeにあげてみました
後藤浩二くんは名古屋在住ながら全国活動していて
伊藤君子さんやケイコリーさんという大御所から指名を受けるピアニストです
僕も若い頃から彼と演奏できて本当にラッキーでした
この動画では「ボーカル伴奏のコツ」をゆるっとご紹介します。
ボーカルをキラキラ輝かせる秘訣や、演奏を楽しくするアイデアが満載です
ジャズボーカルの伴奏で大事なのは、ボーカリストを輝かせること。
ピアニストは複雑なコードを控えめにし、ボーカルのメロディーが映えるようサポート。
プロのコツは「メロディーとぶつからない音選び」。ボーカリストの個性に寄り添うのが、いい伴奏の第一歩
同じテンポやリズムが続くと、ちょっとマンネリ…なんてこと、ありますよね。プロはどうしてる？
リズムで遊ぶ：ルバートやボサノバ、サンバで変化を！
転調でサプライズ：ピアノソロでキーを変えて新鮮さをプラス。でも失敗談もあります、、
ベースのスパイス：ベースリフやピアノの左手で曲に奥行きを。
リハーサルで「この曲、ボサノバでどう？」なんてバンドで試してみるのが一番！
ジャズのプロは「いろんな曲を知るのが大事！」と言います。スタンダード曲を耳コピで覚えると、ライブで知らない曲が来ても対応力アップ！YouTubeやレコードでたくさん聴いて、メロディーのパターンを体に染み込ませよう！
失敗もジャズの魅力
「イントロでボーカルが入りにくかった」「テンポがズレちゃった」なんて失敗、プロにもあるある！
笑い話になりつつ、失敗をバネにリハーサルで準備を重ねることで、どんどん上達します
プロはリハーサルをめっちゃ大事にしてます。1曲に1時間以上かけたり、黒田は過去に
前日に12時間リハーサル！
「ここでこんなアレンジはどう？」と試行錯誤することで、本番でいろんな「引き出し」を覚えました
それが今でも大きな力になってます
最後に
ジャズボーカルの伴奏は、ボーカルを輝かせるバランスと、遊び心あるアレンジが鍵。失敗も楽しみながら、たくさんの曲を聴いて自分だけの引き出しを増やしてみてください！
あなたはどんな伴奏の工夫をしてますか？ ぜひ返信で教えてくださいね！
このメルマガが役に立ったら、ぜひお友達にもシェアして、ジャズの楽しさを広めましょう！😊
ジャズライブハウス ジャズクラブにいってみたいけど
金額はどうなってるの？
チケットってどうする？
服装は？
一人で行って良いの？
という不安があると思います。
実際ジャズクラブって入口入るの怖いって最初思いました。
意外にジーパンでくる人も多いし
一人で来てもカウンターがあったり、カウンターにいると
バーテンが話し相手になってくれるところもあったり
結構フレキシブルに楽しめます
お店の金額表示が難しいので
そのあたりも色んなパターンを紹介してみました
楽器の省略記号も
Org って何？
Flhって何？などなども解説しました
0:00 基本編
8:47 ジャズクラブ金額ルール
18:03 東京のジャズクラブ
29:48 地方のジャズクラブ
40:12 楽器の省略記号
ライブハウスのマナー
でお話ししました！
吹奏楽のディープパープルメドレーでも出てくる
ハイウェイスターを使って
シンコペーションのバリエーションを練習してみましょう！
この曲はバリエーションをつくれなくて
同じ感じになってしまいがちですが
こんなにバリエーションを作ることができます。
場合わけして、色々音を入れることで
シンコペーションをあわせながら
自分らしく暴れるドラムを作ることができます！
highway star 資料
