刄田綴色の天才ぶりを群青日和で見てみよう!

先日カラオケ録音のために 群青日和を録音しました。

あらためて刄田綴色すげーなと思ったので
演奏をこまかく聴きながら語ってみました。

Aメロディのところはどうやってんのか?
いつも不思議におもっていたのですが、
LINEしたら解説動画まで送ってくれまして 譜面にして解説してみました!

Aメロの解説

実際やってみると、3拍目のスネアはどちらも右手の方が
僕はやりやすかったです。

サビの部分の細かい解説

 

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ぐんじょう

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テンポが一定であることのデメリットって?

私、カラオケ作成の仕事をちょいちょいやっています。


ジョイサウンドの生録音ってボタンを押すと


たまに皆さんも僕のドラム演奏で歌ってるかもです


クレジットないんでわかんないですけどねww

 

 

プリプリの「世界で一番熱い夏」とか
近藤真彦「ギンギラギンにさりげなく」あたり僕が演奏してます。

今の若い子たちってMIDI音源(打ち込みPC音楽)でなれてしまっているので


音がペラペラの音源でないと、自分の歌が聞こえ辛くっていやなんですって

だから、このボタンを押す人は
レーザーディスクカラオケを経験している人が圧倒的に多いそうです。

だからこのあたりの選曲になるみたいですよ!

 

 

さて、そこで、テンポが一定についてのデメリットですけど
何があると思いますか?

 

 

 

 

 

 

 

 

 

多分聡明な皆さんだと、自然が失われる

とか出たんではないでしょうか?

 

まさにそれですよね!

以前ゴスペルのカラオケ用のリズムトラックを録音した際に

ゴスペルメンバーに同席してもらったのですが、

同じテンポだと歌い辛くて仕方ないという事で

サビはテンポ4くらいあげたり

2番にはいったらテンポ2くらい落としたり、、、

結構小刻みにとりながら作りました。

 

いやーこれ今もコンサートで使ってますけど

めちゃくちゃ自然なんですよ!

 

同じテンポだとサビでテンションが乗らないんですよ!

後ろに引っ張られる感じというか、、、

結構打ち込みでもそうやって操作する事多いみたいです。

 

 

 

 

で、カラオケの録音に戻るんですが

録音する際はベースとドラム
原曲の音源からカウントをつくって演奏しています。

今回東京事変の「群青日和」を録音したのですが

原曲がなんと8小節くらいでテンポ10くらいあがるんですよ。

 

イントロ入りは170くらいですけど

歌入りは180ですね

あまりに加速エグくて終始笑ってますね、、私

 

原曲で違和感を感じた事なかったですよねー!

この音源はちょっと違和感あるよなー、、、

やっぱり音源と同じにするのに無理やりクリックいれて録音したからですけど。

 

さすが刄田綴色!!

 

彼は昔から歌物大好きで、ずっと歌いながら叩くので、

自然なんすよねーーー!

で、ちゃんとボーカル煽るのです。

学生の時からそういうのがすごいできてて

超羨ましかった!

 

刄田くんは私のドラム褒めてくれるのですが

わたしゃー読者さんならご存じ、理論、ど真面目派なので、

そういうの取り入れるのにめちゃくちゃ時間かかった口なんですわ

今でこそインテンポ内でも煽れるし、あえてテンポ少し上げたり下げたりも

コントロールできますが、、、、

 

 

 

 

 

クリックを入れると、後で細かく取り直しとかできるけど

ないとやっぱり歌の臨場感だせますね!

 

ちなみにこの曲2024/09/11のライブでやります!

ご予約はこちらで!

トウキョウ・シャンディ・ランデヴ ドラムどこが難しいか聴きどころ

トウキョウ・シャンディ・ランデヴ
『 うる星やつら 』ED テーマ
打ち込みドラムを生で演奏してみました。
この曲はとてもよくアレンジしていてとてもかっこいい

全体聴くとなんでもないけど、ドラム結構難しいです!
どこが難しいか解説してますので、そのあと
本編へどうぞ!