ジャムセッションでドラマーが選曲する時に
気を付けるポイントをあげました。

特にキーを聞かれた時の対処法を是非つかってくださいね！

最近は蕎麦屋さんから居酒屋さん至るところでジャズがかかっていますよね。
なぜジャズがお蕎麦屋さんのBGMになる？
これってなんでですか？という質問もらいました。
僕もよく考えていることなので、僕の視点でお話ししてみました！

ブルージャイアントのFirst Noteは、複雑なアレンジなのに、メロディがわかりやすのは一般の人向けに意図的なのでしょうか？という質問をいただきました。

これはこの曲に限らずに、アレンジが複雑だとメロディはシンプルになる曲はおおいです。

アメリカのワークショップできいたお話しも交えてお話ししました！

ジャズではツインペダルは使わないですか？
という質問がありました！
意外にもツーバスはジャズドラマーから発祥です！

レギュラーグリップの親指・人差し指・中指は、どう使い分けますか？
との質問がありました。
僕の視点での使い方説明してみました！

１６ビートのシャッフルの練習ってどうやってしますか？
という質問をいただきました。
普通に３連でいいので、全部ちゃんと跳ねるのが大事です。
イレギュラーな事をするとハネが甘くなる人がほとんどなので！

その上でハネなくなるとしたら裏拍は３連の３つ目に固定しておいて、表拍を後ろにずらす。
元に戻すを意図的にできると、いろいろなタイムを作ることができるようになります！

質問がありまして、テンポ感とリズム感はどうちがうのか？
というものでした。

初心者はまずテンポをキープするために縦にあわせる。
大事です。
そこから、いかに縦からずらして、横に推進するか？をやっていくのです。
それが人それぞれ違ってて面白い！

合う合わないもある。
でもそこが音楽のいいところですよね！

バンドの中でドラムの音量って難しいです。
ドラム側の人にはどうしてもうるさいし、でもパワーがないとドラムがいる意味がないので、
今でも悩みますが、僕が気をつけている事をお話ししました。

左手を器用にするために左手でお箸を使っています。
意味ありますか？との質問をいただきました。
これ僕もお箸ではないけどやったことあります。
僕なりの経験則でお話ししてみました。

ドラムって音の調整が難しいですがどうしてますか？
との質問いただきました。

これ本当難しいです。
ドラム側はうるさいけど、ピアノ側は小さいとかもありますしね。

音色コントロールは
高さ・握り込み・速度が大事です。
そのあたりの説明をしてみました。