ジャズって何から聴いたらいいですか？
ってよく言われます。
ジャズと一口にいってもジャンルとして何十もあって
全部サウンド感が違います。
ジャズっていうと全世界どこでもまず思い浮かぶのが
ベニーグッドマンのシングシングシングである事が多いです。
僕も小学校の時に運動会でめちゃかかっていてメロディ覚えました！
でも、ジャズクラブにいくとこの曲が演奏される事はほとんどないのです。
スウィングジャズ時代にカンザスシティから
チャーリー・パーカーという天才が出没します。
彼がもっと刺激的なアドリブをするために
どんどん方法論を確立していって
ダンスミュージックだったスウィングジャズを
観賞用に変えてしまいます。
これによって、ミュージシャンは刺激を受けてどんどん音楽が発展しますが
お客さんはおいてけぼりに、、、
ジャズの反比例の法則といって
音楽のコード（ハーモニー）の数とお客さんの数は反比例します！ww
どんどんジャズからお客離れしていく風潮の中で
アートブレイキーやマイルスデイヴィスが
ハードバップといって
アドリブの要素だけでなくて、アンサンブルのアレンジをしっかり施して
ショーとして面白くなるようなムーブメントをつくりました。
そのご１９６０年くらいに
モードジャズ
フリージャズ
と、あらたな手法ができて
１９７０年には
クロスオーバーとか
フュージョンと言われるような音楽が誕生します。
１９８０年に
ウィントンマルサリスが
アコースティックジャズの回帰を試みて
その後現代ジャズにつながっていきます。
系譜をたどっていくと
こんな感じのジャズないかなー？が
うまく見つけ出せるようになります
なので、歴史を追ってどんなサウンド感か聴き比べると
あなたもジャズソムリエになれるかも！！
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